பொது இடங்களுடன் நாம் பழகும் முறையை மாற்றும் இன்ஸ்டாலேஷன் கலைஞர்கள்
செய்தி முன்னோட்டம்
இன்டராக்டிவ் கலைகள் முதல் நம்மை உள்ளிழுக்கும் அனுபவங்கள் வரை, இன்ஸ்டாலேஷன் கலைஞர்கள் நாம் பொது இடங்களை உணரும் மற்றும் அவற்றோடு பழகும் விதத்தை மாற்றி வருகிறார்கள். இந்தக் கலைஞர்கள் டெக்னாலஜி மற்றும் புதுமையான டிசைன்களைப் பயன்படுத்தி, மக்கள் பங்கேற்கும் விதமாகவும் ஈடுபாட்டுடன் செயல்படும் விதமாகவும் இடங்களை உருவாக்குகிறார்கள். கலைக்கும் அன்றாட வாழ்க்கைக்கும் உள்ள எல்லைகளைக் கலைப்பதன் மூலம், நம் புரிதலை சவால் செய்யும் மற்றும் ஆராயத் தூண்டும் துடிப்பான சூழல்களை அவர்கள் உருவாக்குகிறார்கள். பொது இடங்களை மறுவரையறை செய்யும் சில முக்கிய இன்ஸ்டாலேஷன் கலைஞர்களைப் பற்றி இங்கே பார்க்கலாம்.
#1
ஓலாஃபர் எலியாசனின் உள்ளிழுக்கும் சூழல்கள்
ஓலாஃபர் எலியாசன், ஒளி, நிறம் மற்றும் பார்வை உணர்வோடு விளையாடும் பெரிய அளவிலான இன்ஸ்டாலேஷன்களுக்காக மிகவும் பிரபலமானவர்.
அவருடைய படைப்புகள் பெரும்பாலும் பார்வையாளர்களை சும்மா பார்ப்பவர்களாக இல்லாமல், செயலில் பங்கேற்பவர்களாக மாற்றும்.
டேட் மாடர்ன் கலைக்கூடத்தில் உள்ள தி வெதர் ப்ராஜெக்ட் என்பது அவருடைய மிகவும் பிரபலமான படைப்புகளில் ஒன்று. இது அருங்காட்சியகத்தின் டர்பைன் ஹாலை லைட்கள் மற்றும் புகை கொண்டு உருவாக்கப்பட்ட ஒரு பெரிய சூரியனால் நிரப்பியது.
இந்த இன்ஸ்டாலேஷன் அந்த இடத்தை ஒரு பிரதிபலிக்கும் சூழலாக மாற்றியது. அங்கு வந்தவர்கள் தரையில் படுத்து, பிரகாசமான கோளத்தின் கீழ் ஓய்வெடுக்க முடிந்தது.
#2
யாயோய் குசாமாவின் போல்கா டாட் இன்ஃபினிட்டி அறைகள்
யாயோய் குசாமாவின் தனித்துவமான போல்கா டாட்கள் மற்றும் இன்ஃபினிட்டி அறைகள் பார்வையாளர்களைக் கவரும் முடிவில்லாத மற்றும் மீண்டும் மீண்டும் வரும் ஒரு உணர்வை உருவாக்குகின்றன.
அவருடைய இன்ஸ்டாலேஷன்கள் பெரும்பாலும் முடிவின்மை, சுய அழிவு மற்றும் உளவியல் ஆழம் போன்ற கருப்பொருள்களை ஆராய்கின்றன.
தி ஆப்லிடரேஷன் ரூம் எனும் படைப்பில், பார்வையாளர்கள் வெள்ளைச் சுவர்களை கலர்ஃபுல் டாட் ஸ்டிக்கர்களால் நிரப்ப அழைக்கப்படுகிறார்கள். இது படிப்படியாக அந்த இடத்தை நிறங்களின் வெடிப்பாக மாற்றுகிறது.
இந்த ஊடாடும் அணுகுமுறை பங்கேற்பை ஊக்குவிப்பதுடன், கலையில் 'யார் ஆசிரியர்' என்ற கருத்துக்கும் சவால் விடுகிறது.
#3
ஆன் ஹாமில்டனின் உணர்வு அனுபவங்கள்
ஆன் ஹாமில்டன், பார்வை, ஒலி, தொடுதல் மற்றும் வாசனை எனப் பல உணர்வுகளைத் தூண்டும் தன்னுடைய உள்ளிழுக்கும் இன்ஸ்டாலேஷன்களுக்காக அறியப்படுகிறார்.
அவருடைய படைப்புகள் பெரும்பாலும் துணி அல்லது பேப்பர் போன்ற டெக்ஸ்ட்சுரல் அம்சங்களுடன், பேசுவது அல்லது இசை போன்ற ஆடியோ அம்சங்களையும் கொண்டிருக்கும்.
நியூயார்க்கின் பார்க் அவென்யூ ஆர்மரியில் நடந்த தி ஈவென்ட் ஆஃப் எ த்ரெட் என்ற அவருடைய இன்ஸ்டாலேஷனில், டெக்ஸ்ட் அச்சிட்ட துணிக் கீற்றுகளால் செய்யப்பட்ட தொங்கும் திரைகளால் நிரப்பப்பட்ட ஒரு பெரிய இடத்தை உருவாக்கினார்.
வால்ட் விட்மன் போன்ற எழுத்தாளர்களின் லைவ் ரீடிங்குகளை கேட்டுக்கொண்டே, உடல் தடைகள் வழியாக நடந்து செல்ல இந்த இன்ஸ்டாலேஷன் பார்வையாளர்களை அனுமதித்தது.
#4
தாமஸ் சரசெனோவின் சுற்றுச்சூழல் கலை
தாமஸ் சரசெனோவின் படைப்புகள் சுற்றுச்சூழல் கருப்பொருள்களில் கவனம் செலுத்துகின்றன.
கிளைமேட் சேஞ்ச் மற்றும் சஸ்டைனபிலிட்டி பிரச்சினைகளுக்குத் தீர்வு காணும் ஒரு கருவியாகக் கலையைப் பயன்படுத்துகிறார்.
அவருடைய இன்ஸ்டாலேஷன்கள் பெரும்பாலும் சிலந்தி வலைகள் அல்லது மேகங்கள் போன்ற இயற்கை வடிவங்களை ஒத்திருக்கும் தொங்கும் அமைப்புகளைக் கொண்டிருக்கும்.
இந்தக் கலைப் படைப்புகள் பார்வையாளர்களை இயற்கையுடன் தங்கள் உறவைப் பற்றி சிந்திக்கத் தூண்டுவதோடு, சுற்றுச்சூழல் அக்கறைகள் பற்றிய விழிப்புணர்வையும் ஊக்குவிக்கின்றன.
ஏரோசின் பயனியர்ஸ் என்பதில், சரசெனோ பலூன் போன்ற சிற்பங்களை உருவாக்கினார். இவை சோலார் எனர்ஜியை மட்டும் பயன்படுத்தி, கார்பன் எமிஷன்கள் எதையும் வெளியிடாமல் மிதக்கின்றன.