5 இந்திய செராமிக் கலைஞர்கள்: கலையை மறுவரையறை செய்யும் ஆளுமைகள்!
செய்தி முன்னோட்டம்
இந்திய செராமிக் கலை எப்போதுமே பாரம்பரியமும் புதுமையும் கலந்த ஒரு கலவையாகத்தான் இருந்துள்ளது. இதை நிரூபிக்கும் வகையில், இங்கு நாம் பார்க்கப் போகும் ஐந்து செராமிக் கலைஞர்களும் உள்ளனர். ஒவ்வொருவரும் தங்களுக்கு என்று தனித்துவமான பாணியையும், பார்வையையும் இந்த கலைக்குக் கொண்டு வந்துள்ளனர். பாரம்பரிய நுட்பங்களை மதித்தபடியே, புதிய எல்லைகளைத் தாண்டிச் செல்கின்றனர். சிக்கலான வடிவமைப்புகள் முதல் நவீன விளக்கங்கள்வரை, இந்தக் கலைஞர்கள் இந்திய செராமிக் கலையின் சாத்தியங்களை மாற்றி எழுதுகிறார்கள். அவர்களின் பங்களிப்புகளையும், செராமிக் கலை உலகில் அவர்கள் ஏன் தனித்து நிற்கிறார்கள் என்பதையும் இங்கே பார்ப்போம்.
#1
குறைந்தபட்ச வடிவமைப்பின் மாஸ்டர்
"மினிமலிஸ்ட்" அணுகுமுறைக்குப் பெயர் போன இந்தச் செராமிக் கலைஞர், எளிமைக்கும் பயன்பாட்டுக்கும் முக்கியத்துவம் கொடுக்கிறார். அவரது படைப்புகளில் பெரும்பாலும் நேர்த்தியான கோடுகளும், மென்மையான டெக்ஸ்சர்களும் இருக்கும். அவை களிமண்ணின் இயற்கையான அழகை வெளிப்படுத்துகின்றன. பாரம்பரிய முறைகளை நவீன யுக்திகளுடன் கலந்து பயன்படுத்தி, அழகாகவும், அதே சமயம் நடைமுறைக்கும் ஏற்றதாகவும் இருக்கும் படைப்புகளை உருவாக்குகிறார். அவரது படைப்புகள், இந்தியாவின் பாரம்பரியத்தின் உணர்வைப் பாதுகாத்துக்கொண்டே, நவீன இடங்களுக்குள் அழகாகப் பொருந்திப் போவதால், பரவலான அங்கீகாரத்தைப் பெற்றுள்ளன.
#2
நிலையான செராமிக்ஸ் படைப்புகளில் புதுமையாளர்
இந்தச் செராமிக் கலைஞர், தனது படைப்புகளில் நிலைத்தன்மைக்கு முக்கியத்துவம் கொடுப்பதில் பெயர் பெற்றவர். சுற்றுச்சூழல் பாதிப்பு இல்லாத பொருட்கள் மற்றும் செயல்முறைகளைப் பயன்படுத்தி, சுற்றுச்சூழலுக்கு எந்தவித தீங்கும் விளைவிக்காமல் அழகான கலைப்பொருட்களை உருவாக்குகிறார். பாத்திரங்கள் முதல் அலங்காரப் பொருட்கள்வரை அவரது கலெக்ஷனில் பலவும் உள்ளன. இவை அனைத்தும் கழிவுகளைக் குறைப்பதற்கும், வளங்களைப் பாதுகாப்பதற்கும் முக்கியத்துவம் கொடுத்துத் தயாரிக்கப்படுகின்றன. அவரது புதுமையான நுட்பங்கள், இந்தத் துறையில் உள்ள மற்றவர்களையும், மேலும் நிலையான நடைமுறைகளை ஏற்றுக்கொள்ள தூண்டியுள்ளது.
#3
டெக்ஸ்சர் செய்யப்பட்ட பானை கலைக்கு முன்னோடி
தனித்துவமான "டெக்ஸ்சர்" நுட்பங்களுக்குப் பெயர் போன இந்தச் செராமிக் கலைஞர், தனது பானை வேலைகளில் சிக்கலான வடிவங்களை உருவாக்கப் பலவிதமான கருவிகளைப் பயன்படுத்துகிறார். அவரது கலைப்பொருட்கள் பெரும்பாலும் தொட்டு உணரக்கூடிய ஒரு தன்மையைக் கொண்டிருக்கும். இது பார்ப்பவர்களை ஈர்த்து, அதனுடன் ஈடுபடத் தூண்டும். வெவ்வேறு டெக்ஸ்சர்களையும், பளபளப்பான பூச்சுகளையும் பரிசோதிப்பதன் மூலம், எந்த ஒரு கலெக்ஷனிலும் தனித்து நிற்கும் தனித்துவமான பொருட்களை உருவாக்குகிறார். செராமிக் கலையின் அழகியலை டெக்ஸ்சர்கள் எப்படி மேம்படுத்தும் என்பதை அவரது படைப்புகள் காட்டுகின்றன.
#4
கலாச்சாரங்களை ஒன்றிணைக்கும் இணைவு கலைஞர்
வெவ்வேறு கலாச்சாரங்களின் தாக்கங்களைத் தனது படைப்புகளில் ஒன்றிணைப்பதில் இந்தச் செராமிக் கலைஞர் மிகவும் பிரபலமானவர். பாரம்பரிய இந்தியக் கலை வடிவங்களையும், மற்ற கலாச்சாரங்களின் கூறுகளையும் இணைத்து, கலையின் மூலம் பன்முகத்தன்மையைக் கொண்டாடும் ஒரு தனித்துவமான இணைவை உருவாக்குகிறார். அவரது கலைப்பொருட்கள் பெரும்பாலும் சிக்கலான வடிவமைப்புகள்மூலம் கதைகளைச் சொல்கின்றன. அவை பாரம்பரியத்தையும் நவீனத்தையும் கலந்த ஒரு பிரதிபலிப்பாகும். இந்தக் குறுக்கு-கலாச்சார அணுகுமுறை, அவரது படைப்புகளுக்கு மேலும் ஆழத்தைக் கொடுக்கிறது. இதனால் அவை உலகளாவிய பார்வையாளர்களையும் கவர்கின்றன.
#5
எல்லைகளைத் தாண்டிச் செல்லும் பரிசோதனை சிற்பக் கலைஞர்
ஒரு "பரிசோதனை சிற்பி"யாக அறியப்படும் இந்தக் கலைஞர், களிமண் பொருட்களைக் கொண்டு பெரிய அளவிலான இன்ஸ்டலேஷன்கள் அல்லது "அப்ஸ்ட்ராக்ட்" சிற்பங்களை உருவாக்குவதன் மூலம், வழக்கமான செராமிக் கலை வடிவங்களின் எல்லைகளைத் தாண்டிச் செல்கிறார். இவை பெரும்பாலும் "செராமிக் கலை" என்றால் என்ன என்பது பற்றிய பொதுவான கருத்துக்களுக்கு சவால் விடுகின்றன. துணிச்சலான பரிசோதனைகள்மூலம், இந்தக் கலைஞர், செராமிக்ஸை வெறும் பயன்பாட்டுப் பொருட்கள் என்று பார்க்காமல், சிக்கலான கருத்துக்களையோ அல்லது உணர்வுகளையோ வெளிப்படுத்தும் ஒரு கலை ஊடகமாகப் பார்க்கும்படி பார்வையாளர்களை ஊக்குவிக்கிறார்.